Mike Downey on irlantilainen elokuvatuottaja ja -aktiivi, joka perusti Dublinissa ja Lontoossa toimivan riippumattoman Film and Music Entertainment (F&ME) -tuotantoyhtiön vuonna 2000 ja on tähän mennessä tuottanut yli sata pitkää elokuvaa.

Hän on vielä varsin lyhyellä elokuvatuottajan urallaan työskennellyt esimerkiksi Peter Greenawayn, Agnieszka Hollandin, Julien Templen, Pawel Pawlikowskin, Calin Peter Netzerin, Andrzej Jakimowskin, Juraj Jakubiskon, Fridrik Thor Fridrikssonin, Michel Francon ja Stephen Daldryn lisäksi myös lukuisien muiden ohjaajien kanssa eri puolilla Eurooppaa, Etelä‑Amerikkaa, Afrikkaa ja Intiaa.

Hänen viimeaikaisiin töihinsä elokuvantekijänä on kuulunut projekteja legendaaristen kirjailijoiden, kuten James Ellroyn, edesmenneen Günter Grassin ja Thomas Keneallyn (Schindlerin lista) kanssa. Hän on myös työskennellyt Colm Tóibínin, Idan käsikirjoittajan Rebecca Lenckiewiczin, VICE Groupin perustajan ja toimitusjohtajan Shane Smithin ja niinkin erilaisten ohjaajien kuin Volker Schlöndorffin, Mohsen Makhmalbafin ja Oliver Hirschbiegelin kanssa.

Downeyn monien kassamenestysten lisäksi hänen tuottamansa elokuvat ovat saaneet yli 250 palkintoa monilla maailman merkittävimmillä elokuvafestivaaleilla, mukaan lukien Cannesin, Berliinin, Toronton, Sundancen, San Sebastianin ja Tokion elokuvafestivaalit.

Downey on ollut European Film Academyn johtokunnan jäsen lähes 20 vuotta. Toimittuaan kuusi vuotta varapuheenjohtajana hänestä tuli vuonna 2020 johtokunnan puheenjohtaja, joka toimii elokuva-akatemian entisen puheenjohtajan Wim Wendersin ja sen nykyisen puheenjohtajan Agnieszka Hollandin rinnalla. Vuonna 2006 hänet äänestettiin British Academy of Film and Television Artsin (BAFTA) neuvostoon, ja vuonna 2008 hänet valittiin BAFTAn elokuvatoimikuntaan. Hän liittyi vuonna 2020 uudelleen BAFTAn neuvostoon. Downey on johtokunnan jäsen myös merkittävässä maailmanlaajuisessa White Ribbon Alliance -organisaatiossa, joka pyrkii vähentämään äitiyskuolleisuutta kehitysmaissa. Hän on myös International Coalition for Film Makers at Risk -järjestön (ICFR) perustajajäsen ja johtokunnan jäsen. ICFR on hyväntekeväisyyssäätiö, joka on solidaarinen ja puolustaa maailmanlaajuisesti vaaratilanteessa olevia elokuvantekijöitä.

Downey on ollut mukana yli 20 kansainvälisessä tuomaristossa elokuvajuhlilla ympäri maailmaa. Näistä voidaan mainita Sarajevon elokuvajuhlat, Rio de Janeiron kansainväliset elokuvajuhlat, Cottbusin kansainväliset elokuvajuhlat, Varsovan kansainväliset elokuvajuhlat, Istanbulin elokuvajuhlat, Montrealin kansainväliset elokuvajuhlat, Motovunin elokuvajuhlat, Sofian kansainväliset elokuvajuhlat, Transilvanian kansainväliset elokuvajuhlat, Krakovan kansainväliset elokuvajuhlat ja Zagrebin kansainväliset elokuvajuhlat, joilla järjestettiin vuonna 2009 hänen F&ME-töidensä retrospektiivi.

Vuonna 2014 Mike Downey nimettiin vuosikymmenen tuottajaksi Fort Lauderdalen kansainvälisillä elokuvajuhlilla aiempien voittajien Ed Pressmanin ja Robert Evansin jalanjäljissä. Prahan elokuvajuhlilla vuonna 2015 hän sai kunnianosoituksen työstään tuottajana. Lisäksi hän sai Kristian Lifetime Achievement -elämäntyöpalkinnon Prahassa vuonna 2021. Vuonna 2023 hän sai Reykjavikissa Islannin elokuvateollisuuden ensimmäisen elämäntyöpalkinnon panoksestaan kansainvälisen elokuvataiteen hyväksi.

Vuonna 2020 Downeyn ensimmäinen opinahjo Warwickin yliopisto ilmoitti, että hänelle myönnettäisiin kirjallisuuden kunniatohtorin arvonimi elämäntyöstään ja panoksestaan eurooppalaisen teatteri- ja elokuvataiteen hyväksi. European Film Academyssa hän ja johtokunta edistävät koulutusorganisaatio Filmclubin perustamista. Sen tavoitteena on tuoda laadukasta elokuvaa kouluihin kaikkialla Euroopassa.

Vuoden 2022 alussa Mike Downey kutsuttiin Royal Society of Artsin jäseneksi ja hänet hyväksyttiin Yhdysvaltojen kuvataide- ja tiedeakatemiaan (AMPAS). Vuonna 2017 hän liittyi Asia Pacific Screen -akatemiaan voitettuaan Unescon suojeluksessa sen kulttuurisen monimuotoisuuden palkinnon georgialaisesta elokuvasta Dede.

Hänen viimeisimpiä tuotantojaan ovat albanialainen elokuva The Rise and Fall of Comrade Zylo, johon hän osallistui käsikirjoittajana, ja Agnieszka Hollandin The Green Border, joka on tällä hetkellä jälkituotantovaiheessa. Hän työskentelee myös Hollandin tulevan Franz Kafkan elämäkertaelokuvan Franz parissa. Se on tällä hetkellä esituotantovaiheessa. Muita elokuvia, joiden jälkituotantovaiheessa hän on työskennellyt, ovat La Suprema (Kolumbia), Calin Peter Netzerin Familiar (Romania), Hotel Pula (Kroatia), Hidden People (Slovenia), The Song of the Goats (Puola) ja StreetkidsUnited (Alankomaat). Parhaillaan valmisteilla ovat Rajko Grlićin It All Ends Here (Kroatia), LO-FI (Turkki), Gorki Resort (Puola), The Sun, The Moon and Eleven Stars (Turkki) sekä Lady D (Albania), johon hän osallistui myös käsikirjoittajana. Hän kirjoittaa parhaillaan Haki Stermillin romaaniin perustuvaa If I Were a Boy -elokuvaa yhteistyössä ohjaaja Fatmir Kocin kanssa.

Downeyn esikoisromaani Istria Gold julkaistiin Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja Irlannissa lokakuussa 2022 MPress Media/Calm Productionsin kustantamana. Kirja julkaistaan Kroatiassa syyskuussa ja Bulgariassa lokakuussa, ja myöhemmin tänä vuonna Makedoniassa ja Turkissa. Sen jatko-osa, THREE COLOURS ISTRIA -trilogian toinen osa, Istria Black, julkaistaan joulukuussa, ja viimeinen osa, Istria Blue, seuraa vuonna 2024. Tällä hetkellä hän on kesäkuun 2023 ajan vierailevana kirjailijana Ingmar Bergmanin Bergman−säätiössä ja -keskuksessa, joka sijaitsee Ingmar Bergmanin entisessä kodissa Fårön saarella Gotlannin koillispuolella.

Mike Downey viettää aikansa viimeisimmän elokuvansa kuvauspaikoilla sekä Lontoossa, Dublinissa ja Istriassa.

Palaa panelistien kuvaukseen

Margherita Chiti on Teodora-jakeluyhtiön elokuvien levittäjä, Palomar-tuotantoyhtiön tuottaja ja European Film Academyn jäsen. Hän siirtyi Nanni Morettin Sacher Distribuzionelle elokuvalevityksestä vastaavaksi johtajaksi vuonna 2007. Samaan aikaan hän työskenteli tuotantoassistenttina Luigi Musinin ja Roberto Cicutton tuotantoyhtiöissä On My Own ja Cinemaundici. Chiti siirtyi vuonna 2012 Teodora Film Distribuzionelle hankinnoista ja tv-myynnistä vastaavaksi johtajaksi. Vuonna 2021 hän siirtyi Palomar Produzioni -yhtiön palvelukseen elokuvien ja tv-ohjelmien kansainvälisten tuotantojen päälliköksi. Hän on työskennellyt EU:n Luova Eurooppa -ohjelman asiantuntijana tuotannon, levityksen ja markkinarahoituksen saatavuuteen liittyvien järjestelyjen parissa yli 10 vuoden ajan. Hän oli mukana perustamassa Women in Film, TV & Media Italia -järjestöä huhtikuussa 2018 ja on ollut sen hallituksen jäsen siitä lähtien.

Palaa panelistien kuvaukseen

Margje de Koning ohjasi opintojensa päätyttyä dokumentteja eri yleisradioyhtiöille 12 vuoden ajan. Hän myös luennoi dokumenttielokuvista Amsterdamin yliopistossa.

Margjesta tuli elokuussa 2004 52-minuuttisten dokumenttielokuvien tilaustoimittaja. Kyse oli luovien 52-minuuttisten dokumenttielokuvien tuottamisesta ja yhteistuotannosta. Niissä käsiteltiin vahvasti inhimillisestä näkökulmasta ajankohtaisia sosiaalisia, sosiokulttuurisia ja moraalisia kysymyksiä. Painopiste oli Alankomaita koskevissa kysymyksissä, mutta dokumenteissa käsiteltiin myös koko maailman asioita. Margje de Koning toimi tammikuusta 2005 lähtien julkisen yleisradioyhtiön IKONin televisio-osaston päällikkönä, ja tammikuussa 2012 hänestä tuli IKONin televisio-, radio- ja uuden median ohjelmistojohtaja. IKON liitettiin tammikuusta 2016 alkaen yleisradioyhtiö EO:hon, ja Margje de Koning on toiminut EOdocsin dokumenttiohjelmien päällikkönä. Hän jätti yleisradioyhtiön syyskuussa 2019 ja hänestä tuli Movies that Matter -elokuvafestivaalin uusi taiteellinen johtaja.

Palaa panelistien kuvaukseen

Marta Fernandes on ollut elokuusta 2008 lähtien Midas Filmesin elokuvien levityksestä ja hankinnoista vastaava johtaja. Hän toimii myös ohjelmasuunnittelutiimissä. Hän hoitaa lisäksi Cinema Idealin lehdistösuhteita ja sosiaalista mediaa. Cinema Ideal on Midas II Cinemas -elokuvateatteri, joka kunnostettiin ja avattiin uudelleen vuonna 2014.

Fernandes on työskennellyt elokuvien levityksen parissa yli 20 vuotta. Hän aloitti uransa Atalanta/Medeia Filmes -yhtiössä, jossa hän vastasi yli 200 elokuvan teatterilevitykseen liittyvistä viestintä- ja markkinointistrategioista, Medeia-elokuvateattereiden järjestämien ohjelmien, keskustelujen ja festivaalien ohjelmasuunnittelusta sekä IndieLisboa−elokuvafestivaalista, jossa hän toimi vastaavana tuottajana. Ennen elokuva−alalle siirtymistään hän työskenteli toimittajana. Hän kuului viestinnän seurantakeskuksen Obercomin tutkimusryhmään, jossa hän toimi useiden Eurooppaa käsittelevien raporttien kirjoittajana ja toisena kirjoittajana. Hän on suorittanut mediatutkimuksen tutkinnon Universidade Nova de Lisboa -yliopistossa ja elokuvataiteen maisterin tutkinnon. Jatko−opinnoissaan hän on perehtynyt kulttuurihallintoon sekä kehittyviin diskursseihin ja kulttuureihin – kritiikin ja taiteen kentillä

Palaa panelistien kuvaukseen

Axel Fjellman on 21-vuotias opiskelija, joka opiskelee Kiinan politiikkaa ja kansainvälisiä suhteita Kiinan kanssa University College Dublinissa. Axel on puoliksi italialainen ja puoliksi ruotsalainen. Hän on syntynyt ja kasvanut Brysselissä. Hän opiskelee elokuusta 2023 alkaen Tanskassa sijaitsevassa European Film Collegessa Kiitos Venetsian elokuvajuhlien 27 Times Cinema -hankkeen Axel kiinnostui osallistumisesta elokuva-alalle. Hän osallistui joulukuussa 2022 European Film Awards -palkintoseremoniaan Reykjavikissa ja haastatteli entisiä ja nykyisiä LUX-yleisöpalkintoehdokkaita ja -voittajia (muun muassa Lukas Dhontia, Ruben Östlundia ja Jasmila Žbanićia). Helmikuussa 2023 hän työskenteli Berliinin elokuvajuhlilla Kinobetreuerina (”leffaneuvoja”).

Palaa panelistien kuvaukseen

Priscilla Gessati opiskeli venäjää INALCOssa ja suoritti kulttuuripolitiikan maisterintutkinnon Pariisin VIII yliopiston Eurooppa-tutkimuksen instituutissa, minkä jälkeen hän vastasi Europa Cinemas -verkoston Eurooppa-ohjelman tutkimuksesta ja verkostotarkastelusta. Sitten hän työskenteli Pariisin kunnallisessa elokuvakeskuksessa Forum des Imagesissa. Hän työskenteli myös Ciné Lumièren ohjelmasuunnittelutyössä Ranskan instituutille Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja viidennen Totally Serialized televisiosarjafestivaalin tuotannossa. Hän on paneutunut arthouse-elokuvien ja monimuotoisuuteen liittyvien elokuvien ohjelmasuunnitteluun ja tukemiseen. Gessati koordinoi Potemkine Films -yhtiön levitys- ja julkaisutoimintaa ennen kuin hän alkoi johtaa Champs Élysées'n varrella sijaitsevaa historiallista elokuvateatteria Le Balzacia. Hän kirjoitti yhdessä Joël Chapronin kanssa teokset Principles and Mechanisms of Financing French Cinema ja Regulation and Practices of Cinematographic Exploitation, jotka oli alun perin tarkoitettu Venäjän markkinoille. Gessati aloitti hiljattain uudessa tehtävässä l'Entrepôt’ssa (Pariisissa) epätyypillisessä tilassa, jossa on elokuvateatterin lisäksi musiikki- ja taidegalleria, ravintola ja baari.

Palaa panelistien kuvaukseen

Denis Ivanov on tuottanut kahdeksan pitkää elokuvaa ja yli 40 lyhytelokuvaa. Hänen elokuvansa The Tribe, jonka ohjasi Myroslav Slaboshpitsiyn, voitti Cannesin kriitikkoviikon Grand Prix -palkinnon vuonna 2014, ja se julkaistiin yli 40 maassa. Sergei Loznitsan ohjaama Donbas voitti Cannesissa 2018 Un Certain Regard -kategorian parhaan ohjaajan palkinnon. Hänen viimeisimmät teoksensa Oleh Sentsovin Rhino (2021) ja Peter Kerekesin 107 Mothers saivat ensi-iltansa Venetsian kansainvälisillä elokuvajuhlilla.

Palaa panelistien kuvaukseen

One World -festivaalia pidetään maailman suurimpana ihmisoikeusdokumenttien festivaalina. Se järjestetään Prahassa ja yli 30 kaupungissa Tšekissä. Festivaaleilla esitellään ihmisoikeuksia, sosiaalisia, poliittisia, ympäristö- ja mediakysymyksiä koskevia dokumenttielokuvia. Sen aikana järjestetään kyselytilaisuuksia, paneelikeskusteluja, virtuaalitodellisuustapahtumia, yhteiskunnallisen vaikuttamisen hankkeita, kouluille suunnattuja näytöksiä ja East Doc Platform -tapahtuma elokuvateollisuudelle. One World levittää dokumenttielokuvia, tarjoaa tukea uusille festivaaleille (esim. Nicaraguassa, Costa Ricassa ja Hongkongissa), keskittyy vammaisiin ja järjestää One World -festivaalin Brysselissä.

Palaa panelistien kuvaukseen

Katarzyna on työskennellyt Gutek Filmin palveluksessa vuodesta 2013 lähtien. Hänen vastuullaan on suunnitella ja valvoa koko yhtiön kaikkien elokuvien julkaisuprosessia aina budjetin asettamisesta ja toteuttamisesta kunkin julkaistavan elokuvan yleiseen levitykseen, markkinointiin ja PR-strategioihin. Hän on vastannut yli sadasta menestyksekkäästä markkinointikampanjasta mukaan lukien seuraavat elokuvat: Bong Joon-hon Parasite, Lars von Trierin The House That Jack Built, Céline Sciamman Nuoren naisen muotokuva, Maren Aden Toni Erdmann, Ryusuke Hamaguchin Drive My Car, Pedro Almodóvarin Rinnakkaiset äidit, Mike Millsin C'mon C'mon ja Ruben Östlundin Triangle of Sadness. Orysiak-Marrison syntyi vuonna 1982, ja hän on työskennellyt elokuva-alalla 17 vuoden ajan. Tällä hetkellä hän on erikoistunut markkinointiin ja levitysstrategiaan. Hän aloitti uransa Varsovan elokuvajuhlilla vieraspalvelupäällikkönä, ja myöhemmin hän siirtyi teatterilevityksen pariin Varsovassa sijaitsevassa Mañana-levitysyhtiössä, joka on erikoistunut latinalaisamerikkalaisiin, aasialaisiin ja afrikkalaisiin elokuviin. Hän vastasi lukuisten palkittujen elokuvien markkinointistrategioista sekä useiden tapahtumien, kuten espanjalaisen elokuvan viikon, Ale Kino World Film -festivaalin ja Latinalaisen Amerikan elokuvajuhlien, ohjelmoinnista ja tuotannosta. Vuonna 2022 hän loi Gutek Filmille uuden elokuvajuhlan nimeltä Konfrontacje Filmowe (Film Confrontations). Elokuvajuhlilla esiteltiin ja ensi-iltansa sai korkealuokkainen valikoima tulevan kauden kiinnostavimpia elokuvia, jotka esitettiin 24 arthouse-elokuvateatterissa 18 kaupungissa Puolassa. Orysiak−Marrison uskoo vahvasti taide-elokuvaan ja on viime vuosina etsinyt uusia tapoja teatterilevityksen edistämiseen yhdistämällä hyväksi havaittuja menetelmiä – yhteistyötä tuotemerkkien, instituutioiden ja yksityishenkilöiden kanssa sekä erityisiä teatteritapahtumia – nykyaikaiseen, analyyttiseen ja tietopohjaiseen lähestymistapaan.

Palaa panelistien kuvaukseen

Joan Sala on suorittanut audiovisuaalisen viestinnän sekä mainosalan tutkinnon. Hän on työskennellyt vuodesta 2008 lähtien FilmIn VOD -alustalla. Hän toimii tällä hetkellä toisena hankintajohtajana, ohjelmasuunnittelijana ja toimituspäällikkönä. Vuonna 2010 Joan toimi FilmInin vastaperustetun festivaalin Atlántida Mallorca Film Festin apulaisjohtajana ja ohjelmasuunnittelijana. Joan on toiminut vuodesta 2020 lähtien myös Huelvan iberoamerikkalaisen elokuvajuhlan ohjelmasuunnittelijana ja toiminut kykyjenetsijänä Gijónin kansainvälistä elokuvajuhlaa varten. Hän toimii myös luennoitsijana useissa yliopistoissa ja elokuvakouluissa.

Palaa panelistien kuvaukseen

Saulė Savanevičiūtė on liettualainen Lux-yleisöpalkintojen ja 27 Times Cinema -elokuvan lähettiläs. Hän opiskelee parhaillaan filosofian kandidaatin tutkintoa Vilnan yliopistossa ja yhdistää filosofisen näkemyksensä visuaalisten teorioiden, elokuvafilosofian ja feminististen teorioiden aloihin. Hänellä on kokemusta monialaisista taiteellisista toimintatavoista. Hänellä on ammatillinen tausta kansainvälisillä kulttuurifestivaaleilla ja nykytaiteen instituutioissa ja hänellä on ollut niillä myös henkilökohtaisia projekteja. Hänellä on siten hyvin läheinen suhde elokuvamaailmaan. Päästyään 27 Times Cinemas -lähettilääksi Savanevičiūtė on ollut mukana myös muilla elokuvafestivaaleilla ja työskennellyt jatkuvasti Giornate degli Autori -festivaalin (Venetsia, Italia), Kino Pavasaris -elokuvafestivaalin (Vilna, Liettua) ja Reykjavíkin kansainvälisen elokuvafestivaalin (Reykjavík, Islanti) kanssa.

Palaa panelistien kuvaukseen

Claudia Tronnier on opiskellut vertailevaa uskontotiedettä, modernia saksalaista kirjallisuutta, indologiaa ja mediatiedettä Marburgissa, Saksassa. Hän kirjoitti elokuvista eri tiedotusvälineisiin 1980-luvulla ennen kuin hänestä vuonna 1990 tuli freelancer Saksan yleisradioyhtiön toisella kanavalla (ZDF) Mainzissa. Siellä hän siirtyi Das kleine Fernsehspiel -ohjelmien lahjakkuuksien etsinnästä vastaavalle osastolle pitkien elokuvien, dokumenttielokuvien ja erilaisten kokeellisten formaattien tilaustoimittajaksi. Vuonna 2008 hänet nimitettiin Das kleine Fernsehspielin johtajaksi. ZDF:ssä työskennellessään hän tilasi lukuisia kansallisia ja kansainvälisiä yhteistuotantoja, mukaan lukien useita turkkilais−saksalaisten elokuvantekijöiden ja muista maista peräisin olevien elokuvantekijöiden elokuvia. Hän perusti ohjelman naisohjaajien tukemiseksi ja on yksi naisohjaajien SI STAR -palkinnon perustajista. Hän on toiminut Arte G.E.I.E:n elokuva-, televisio- ja sarjaohjelmien päällikkönä 1. tammikuuta 2021 lähtien. Hän on myös ohjelmakokouksen jäsen ja vastaa kaikkien Arte- ja Arte TV -kanavilla esitettävien fiktiivisten ohjelmien koordinoinnista, valinnasta ja ohjelmoinnista.

Palaa panelistien kuvaukseen

Amitabh Vardhanilla on monipuolinen ammatillinen tausta ja kokemusta useista maista, kuten Intiasta, Yhdysvalloista, Bulgariasta, Romaniasta, Serbiasta, Yhdistyneestä kuningaskunnasta ja Makedoniasta. Hänellä on vahva kokemus liiketoiminnan kasvun edistämisestä innovoinnin, laajentumisen ja uusien kumppanuuksien avulla esimerkiksi viihteen, kulutustavaroiden, palvelujen, majoitus- ja ravitsemistoiminnan aloilla sekä kiinteistöalalla. Hän on luonut ja johtanut tehokkaasti suuria, monialaisia tiimejä organisaation tavoitteiden saavuttamiseksi, luonut molempia osapuolia hyödyttäviä strategisia yhteyksiä eri sidosryhmien kanssa ja kehittänyt tehokkaita markkinointistrategioita, jotka ovat lisänneet brändin näkyvyyttä ja kasvua. Amitabh Vardhan on ollut vuodesta 2010 lähtien Cine Grand DV:n johtaja ja toimitusjohtaja. Sitä ennen hän toimi PVR Cinemasin (Intian suurin elokuvateatteriketju) toimitusjohtajana vuodesta 2003 lähtien.

Palaa panelistien kuvaukseen

Alankomaalaissyntyinen Matthijs Wouter Knol on vuodesta 2021 lähtien toiminut European Film Academyn toimitusjohtajana ja johtajana. Hän vastaa akatemian johtamisesta, visioinnista ja nykyisen ja tulevan toiminnan kaikesta ohjelmasuunnittelusta, mukaan lukien uuden yleisöpohjan kehittäminen ja elokuvakasvatushankkeet, jotka kaikki liittyvät Euroopan elokuvakuukauteen ja Euroopan elokuvapalkintoon.

Palaa panelistien kuvaukseen

Maria Silvia Gatta aloitti Euroopan komission Media-ohjelmassa vuonna 2003, ja hän on vastannut Media+-ohjelman ja levitystuen arvioinnista.

Vietettyään jakson ulkomailla hän on johtanut Luova Media -ohjelman 2021–2027 täytäntöönpanoa vuodesta 2019 lähtien ja työskentelee eurooppalaisen elokuvaperintöpolitiikan parissa.

Palaa panelistien kuvaukseen

Fatima Djoumer liittyi Europa Cinemas -verkostoon vuonna 1993 kansainvälisten suhteiden ja tapahtumien päällikkönä ja on järjestänyt verkoston konferensseja, yleisökehitysohjelmia ja innovointilaboratorioita. Hän on myös osallistunut Europa Cinemas -laatumerkin kehittämiseen. Europa Cinemas on elokuvateatteriverkosto, joka tukee eurooppalaisten elokuvien levitystä niiden lähtömaiden ulkopuolelle sekä yleisökehitystoimintaa, jossa keskitytään herättämään nuorten yleisöjen kiinnostus eurooppalaisia elokuvia kohtaan.

Verkostossa on 1 216 jäsenteatteria (joissa on 3 131 salia) 738 kaupungissa 43 maassa.

Palaa panelistien kuvaukseen