Ο Mike Downey είναι Ιρλανδός παραγωγός ταινιών και ακτιβιστής. Το 2000 ίδρυσε την ανεξάρτητη εταιρεία παραγωγής Film and Music Entertainment (F&ME) με έδρα το Δουβλίνο και το Λονδίνο. Μέχρι σήμερα έχει συμμετάσχει στην παραγωγή περισσότερων από 100 ταινιών μεγάλου μήκους.

Στη σχετικά σύντομη σταδιοδρομία του ως παραγωγός ταινιών έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως οι Peter Greenaway, Agnieszka Holland, Julien Temple, Pawel Pawlikowski, Calin Peter Netzer, Andrzej Jakimowski, Juraj Jakubisko, Friðrik Þór Friðriksson, Michel Franco και Stephen Daldry, καθώς και με πλήθος άλλων σκηνοθετών από όλα τα μήκη και τα πλάτη της Ευρώπης, της Νότιας Αμερικής, της Αφρικής και της Ινδίας. Στο πρόσφατο έργο του ως δημιουργού ταινιών περιλαμβάνονται έργα με συγγραφείς τεράστιου διαμετρήματος, όπως ο σπουδαίος James Ellroy, ο αείμνηστος Günter Grass και ο Thomas Keneally (Η Λίστα του Σίντλερ). Έχει επίσης συνεργαστεί με τον Colm Tóibín, τη σεναριογράφο της ταινίας Ida, Rebecca Lenckiewicz, τον ιδρυτή και διευθύνοντα σύμβουλο του ομίλου VICE, Shane Smith, καθώς και με διάφορους σκηνοθέτες όπως τους Volker Schlöndorff, Mohsen Makhmalbaf και Oliver Hirschbiegel.

Οι παραγωγές του Mike δεν έχουν σημειώσει μόνο εισπρακτική επιτυχία, αλλά έχουν κερδίσει και πάνω από 250 βραβεία, μεταξύ άλλων στα περισσότερα σημαντικά φεστιβάλ κινηματογράφου, όπως των Καννών, του Βερολίνου, του Τορόντο, του Sundance, του Σαν Σεμπαστιάν, του Τόκιο, και σε πολλά άλλα.

Ο Downey είναι μέλος του διοικητικού συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου εδώ και 20 χρόνια περίπου και, έπειτα από έξι χρόνια ως αντιπρόεδρος, εξελέγη στην προεδρία του διοικητικού συμβουλίου το 2020, στο πλευρό του πρώην προέδρου της, Wim Wenders, και της σημερινής προέδρου, Agnieszka Holland. Το 2006 εξελέγη στο Συμβούλιο της Βρετανικής Ακαδημίας Τεχνών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (BAFTA) και το 2008 εξελέγη μέλος της Επιτροπής Κινηματογράφου της BAFTA. Το 2020 επανήλθε στο Συμβούλιο της BAFTA. Ο Downey είναι επίσης διαχειριστής της «White Ribbon Alliance», μιας σημαντικής παγκόσμιας οργάνωσης που αποσκοπεί στη μείωση των επιπέδων παιδικής θνησιμότητας στον αναπτυσσόμενο κόσμο, καθώς και συνιδρυτής και μέλος του διοικητικού συμβουλίου του «Διεθνούς Συνασπισμού Δημιουργών Ταινιών σε Κίνδυνο (ICFR)», ενός φιλανθρωπικού ιδρύματος που υποστηρίζει τους δημιουργούς ταινιών που διατρέχουν κίνδυνο σε ολόκληρο τον κόσμο και προσφέρει την αλληλεγγύη του σε αυτούς.

Έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 20 διεθνείς κριτικές επιτροπές σε φεστιβάλ κινηματογράφου παγκοσμίως, μεταξύ άλλων στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σεράγεβο, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρίο ντε Τζανέιρο, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Κότμπους, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρσοβίας, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Κωνσταντινούπολης, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μόντρεαλ, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μοτοβούν, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Σόφιας, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Τρανσυλβανίας, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Κρακοβίας και στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ζάγκρεμπ, όπου πραγματοποιήθηκε αναδρομικό αφιέρωμα στο έργο του στην F&ME το 2009. Το 2014 ανακηρύχθηκε «Παραγωγός της Δεκαετίας» στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Φορτ Λόντερντεϊλ, διάκριση με την οποία έχουν τιμηθεί στο παρελθόν οι Ed Pressman και Robert Evans. Τιμήθηκε επίσης το 2015 στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Πράγας για το έργο του ως παραγωγός. Επιπλέον, το 2021 στην Πράγα έλαβε το βραβείο «Kristián» για το σύνολο του έργου του ενώ το 2023 στο Ρέικιαβικ, έλαβε ένα αντίστοιχο βραβείο από την ισλανδική κινηματογραφική βιομηχανία για τη συμβολή του στον διεθνή κινηματογράφο.

Το 2020 το Πανεπιστήμιο του Γουόρικ, από το οποίο αποφοίτησε, του απένειμε τον τίτλο του επίτιμου διδάκτορα (D.Litt.) για το συνολικό του έργο και τη συμβολή του στο ευρωπαϊκό θέατρο και τον κινηματογράφο. Στο πλαίσιο του ρόλου του στην Ευρωπαϊκή Ακαδημία Κινηματογράφου, ο ίδιος και το διοικητικό συμβούλιο υποστηρίζουν τη δημιουργία ενός εκπαιδευτικού οργανισμού, του Filmclub, ο οποίος έχει ως στόχο να φέρει τον ποιοτικό κινηματογράφο στα σχολεία ολόκληρης της Ευρώπης. Στις αρχές του 2022 ο Mike κλήθηκε να γίνει μέλος της Βασιλικής Εταιρείας Τεχνών, ενώ επίσης έγινε μέλος της αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών (AMPAS). Το 2017, έγινε μέλος της Ακαδημίας Κινηματογράφου Ασίας-Ειρηνικού, αφού κέρδισε το Βραβείο Πολιτιστικής Διαφορετικότητας υπό την αιγίδα της UNESCO, για την γεωργιανή ταινία Dede.

Οι πιο πρόσφατες παραγωγές του περιλαμβάνουν την αλβανική ταινία The Rise and Fall of Comrade Zylo, της οποίας συνυπογράφει το σενάριο, και την ταινία The Green Border, της Agnieszka Holland, που βρίσκεται στο στάδιο της τελικής τεχνικής επεξεργασίας (post-production). Επί του παρόντος ασχολείται με την επερχόμενη βιογραφική ταινία για τη ζωή του Κάφκα, με τίτλο Franz και σε σκηνοθεσία της Agnieszka Holland, η οποία βρίσκεται στο αρχικό στάδιο της παραγωγής.Άλλες ταινίες στις οποίες έχει δουλέψει στο στάδιο της τελικής τεχνικής επεξεργασίας είναι οι La Suprema (Κολομβία), Familiar του Calin Peter Netzer (Ρουμανία), Hotel Pula (Κροατία), Hidden People (Σλοβενία), The Song of the Goats (Πολωνία) και Streetkids United (Κάτω Χώρες). Επί του παρόντος ασχολείται ενεργά και με την προετοιμασία των ταινιών It All Ends Here του Rajko Grlić (Κροατία), LO-FI (Τουρκία), Gorki Resort (Πολωνία), The Sun, The Moon, and the Eleven Stars (Τουρκία), καθώς και Lady D (Αλβανία), της οποίας επίσης συνυπογράφει το σενάριο. Επίσης, γράφει το σενάριο για την ταινία If I Were a Boy, που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Haki Stermilli, την οποία θα σκηνοθετήσει ο Fatmir Koci.

Τον Οκτώβριο του 2022 κυκλοφόρησε στο Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιρλανδία από την MPress Media/Calm Productions το πρώτο μυθιστόρημα του Mike, Istria Gold. Το βιβλίο θα εκδοθεί στην Κροατία τον Σεπτέμβριο και στη Βουλγαρία τον Οκτώβριο, ενώ θα ακολουθήσει αργότερα και η έκδοσή του στη Βόρεια Μακεδονία και την Τουρκία. Το δεύτερο μέρος της τριλογίας του THREE COLOURS ISTRIA, το Istria Black, θα δημοσιευθεί τον Δεκέμβριο και το τρίτο και τελευταίο μέρος, το Istria Blue, αναμένεται το 2024. Αυτή την εποχή εργάζεται προσωρινά ως συγγραφέας (Ιούνιος του 2023) για το ίδρυμα «Ingmar Bergman’s Bergman Foundation and Center» από το πρώην σπίτι του στο Fårö στη Βαλτική Θάλασσα βορειοανατολικά του Gotland.

Μοιράζει το χρόνο του μεταξύ Ίστρια, Δουβλίνου και οπουδήποτε ταξιδεύει για τα γυρίσματα των ταινιών του.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Διανομέας στην εταιρεία Teodora, παραγωγός στην εταιρεία Palomar και μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, η Margherita Chiti άρχισε να εργάζεται στην εταιρεία «Sacher Distribuzione» του Nanni Moretti ως επικεφαλής διανομής το 2007. Παράλληλα, εργάστηκε ως βοηθός παραγωγής στις εταιρείες παραγωγής του Luigi Musini και του Roberto Cicutto «On My Own» και «Cinemaundici». Το 2012, η Margherita άρχισε να εργάζεται για την εταιρεία διανομής ταινιών Teodora Film Distribuzione ως επικεφαλής εξαγορών και τηλεοπτικών πωλήσεων. Σειρά είχε η εταιρεία Palomar Produzioni όπου το 2021 τοποθετήθηκε στη θέση του επικεφαλής Διεθνών Παραγωγών και Υποθέσεων για τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Έχει εργαστεί για περισσότερα από 10 χρόνια ως εμπειρογνώμονας στον οργανισμό «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης στον τομέα της παραγωγής και διανομής ταινιών καθώς και της πρόσβασης σε προγράμματα χρηματοδότησης. Τον Απρίλιο του 2018 συμμετείχε στην ίδρυση του φορέα «Women in Film, TV & Media Italia» και από τότε είναι μέλος του διοικητικού συμβουλίου.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών της, η Margje de Koning σκηνοθέτησε ντοκιμαντέρ για διάφορους ραδιοτηλεοπτικούς οργανισμούς επί 12 χρόνια.

Δίδαξε επίσης την τέχνη του ντοκιμαντέρ υπό την ιδιότητα του λέκτορα στο Πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ.

Τον Αύγουστο του 2004 η Margje έγινε υπεύθυνη επιλογής και ανάθεσης ντοκιμαντέρ για μια χρονοθυρίδα προγραμματισμού 52 λεπτών. Η θέση αυτή περιλάμβανε την παραγωγή και συμπαραγωγή δημιουργικών ντοκιμαντέρ διάρκειας 52 λεπτών σχετικά με σύγχρονα κοινωνικά, κοινωνικοπολιτιστικά και ηθικά ζητήματα από σαφή ανθρώπινη σκοπιά. Τα ντοκιμαντέρ επικεντρώνονταν σε ολλανδικά ζητήματα, αλλά κάλυπταν και θέματα παγκόσμιου ενδιαφέροντος. Τον Ιανουάριο του 2005 η Margje de Koning ορίστηκε προϊσταμένη του Τμήματος Τηλεόρασης του δημόσιου ραδιοτηλεοπτικού φορέα IKON, ενώ από τον Ιανουάριο του 2012 τέθηκε επικεφαλής του τηλεοπτικού και ραδιοφωνικού προγράμματος, καθώς και του προγράμματος νέων μέσων, στο IKON. Τον Ιανουάριο του 2016 το IKON ενσωματώθηκε στη ραδιοτηλεοπτική ένωση EO με τη Margje de Koning ως επικεφαλής των ντοκιμαντέρ για το EOdocs. Τον Σεπτέμβριο του 2019 αποχώρησε από τον δημόσιο τηλεοπτικό φορέα για να γίνει η νέα καλλιτεχνική διευθύντρια του φεστιβάλ κινηματογράφου «Movies that Matter».

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Η Marta είναι επικεφαλής διανομής και αγορών στη Midas Filmes από τον Αύγουστο του 2008, ενώ επίσης αποτελεί μέλος της ομάδας προγραμματισμού και διαχειρίζεται τις σχέσεις με τον Τύπο και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης του Cinema Ideal, του κινηματογράφου ο οποίος ανακαινίστηκε από τη Midas II Cinemas και άνοιξε ξανά τις πόρτες του το 2014.

Εργάζεται στον χώρο της διανομής ταινιών εδώ και περισσότερα από 20 χρόνια. Ξεκίνησε στην καριέρα της στην εταιρεία Atalanta/Medeia Filmes, όπου ήταν υπεύθυνη για τις στρατηγικές επικοινωνίας και μάρκετινγκ περισσότερων από 200 ταινιών που προβλήθηκαν στις κινηματογραφικές αίθουσες, για τον προγραμματισμό διαφόρων προγραμμάτων, συζητήσεων και φεστιβάλ που διοργανώθηκαν από τους κινηματογράφους Medeia, καθώς και για το κινηματογραφικό φεστιβάλ IndieLisboa, όπου ήταν διευθύντρια παραγωγής. Προτού ασχοληθεί με τη μεγάλη οθόνη, εργάστηκε ως δημοσιογράφος και ήταν μέλος της ερευνητικής ομάδας του παρατηρητηρίου επικοινωνίας Obercom, για το οποίο συνέταξε (μόνη της ή σε συνεργασία) αρκετές εκθέσεις ευρωπαϊκού ενδιαφέροντος. Είναι κάτοχος πτυχίου Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης από το Νέο Πανεπιστήμιο της Λισαβόνας και μεταπτυχιακού διπλώματος στον κινηματογράφο. Αντικείμενο των μεταπτυχιακών σπουδών της ήταν η πολιτιστική διαχείριση και οι αναδυόμενες συζητήσεις και νοοτροπίες — από τους κριτικούς έως την τέχνη.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Ο Axel Fjellman, 21 ετών, σπουδάζει «Πολιτικές επιστήμες και Διεθνείς Σχέσεις» καθώς και «Κινεζική Φιλολογία» στο πανεπιστήμιο του Δουβλίνου. Είναι ιταλικής και σουηδικής καταγωγής ενώ έχει γεννηθεί και μεγαλώσει στις Βρυξέλλες. Από τον Αύγουστο του 2023 θα αρχίσει να φοιτά στο «European Film College» στη Δανία. Άρχισε να ασχολείται ενεργά με τον κινηματογράφο μετά την ενασχόλησή του στο πρόγραμμα «27 Φορές Σινεμά» στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας. Τον Δεκέμβριο του 2022, παρευρέθηκε στην Τελετή των Ευρωπαϊκών Βραβείων Κινηματογράφου στο Ρέικιαβικ και πήρε συνεντεύξεις από παλαιότερους αλλά και πρόσφατους υποψηφίους και νικητές του Βραβείου Κοινού LUX (συμπεριλαμβανομένων των Lukas Dhont, Ruben Östlund και Jasmila Žbanić). Τον Φεβρουάριο του 2023 εργάστηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου ως Kinobetreuer.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Μετά τις σπουδές της στη ρωσική γλώσσα στη σχολή INALCO και το μεταπτυχιακό δίπλωμα στην πολιτική του πολιτισμού από το Ινστιτούτο Ευρωπαϊκών Σπουδών στο 8ο Πανεπιστήμιο του Παρισιού, η Priscilla Gessati ορίστηκε υπεύθυνη για τις μελέτες και την έκδοση Network Review του ευρωπαϊκού προγράμματος του δικτύου Europa Cinemas, ενώ εν συνεχεία συνεργάστηκε με το δημοτικό κέντρο κινηματογράφου Forum des Images στο Παρίσι. Εργάστηκε επίσης στον προγραμματισμό του κινηματογράφου Ciné Lumière για το Γαλλικό Ινστιτούτο στο Ηνωμένο Βασίλειο και στην παραγωγή του πέμπτου φεστιβάλ τηλεοπτικών σειρών Totally Serialized. Με βαθιά προσήλωση στον προγραμματισμό και την υπεράσπιση του σινεφίλ κινηματογράφου και της πολυμορφίας, συντόνισε τις δραστηριότητες διανομής και έκδοσης στην υπηρεσία Potemkine Films προτού αναλάβει τη διαχείριση του Le Balzac, ενός ιστορικού κινηματογράφου που βρίσκεται στα Ηλύσια Πεδία. Μαζί με τον Joël Chapron συνέγραψε τα βιβλία Principles and Mechanisms of Financing French Cinema (Αρχές και μηχανισμοί χρηματοδότησης του γαλλικού κινηματογράφου) και Regulation and Practices of Cinematographic Exploitation (Ρύθμιση και πρακτικές της κινηματογραφικής εκμετάλλευσης), τα οποία προορίζονταν αρχικά για τη ρωσική αγορά. Πρόσφατα άρχισε να εργάζεται σε νέα θέση στο L’Entrepôt (Παρίσι), έναν πρωτοποριακό χώρο που περιλαμβάνει κινηματογράφο, αίθουσα συναυλιών, γκαλερί τέχνης, εστιατόριο και μπαρ.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Ως παραγωγός ο Denis Ivanov έχει αναλάβει 8 ταινίες μεγάλου μήκους και περισσότερες από 40 μικρού μήκους. Η ταινία του The Tribe, του Myroslav Slaboshpitsiy, κέρδισε το Grand Prix της Εβδομάδας Κριτικών των Καννών το 2014 και κυκλοφόρησε σε περισσότερες από 40 χώρες. Η ταινία Donbas, του Sergei Loznitsa, κέρδισε το βραβείο σκηνοθεσίας του διαγωνιστικού τμήματος «Un Certain Regard» στις Κάννες 2018. Οι πιο πρόσφατες παραγωγές του Rhino, του Oleh Sentsov, (2021), και 107 Mothers, του Peter Kerekes, έκαναν πρεμιέρα στο επίσημο διαγωνιστικό τμήμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Το «One World» θεωρείται το μεγαλύτερο φεστιβάλ ντοκιμαντέρ για τα ανθρώπινα δικαιώματα παγκοσμίως. Διεξάγεται στην Πράγα και σε περισσότερες από 30 πόλεις στην Τσεχία. Στη διάρκειά του προβάλλονται ντοκιμαντέρ για τα ανθρώπινα δικαιώματα, για ζητήματα κοινωνικής, πολιτικής, περιβαλλοντικής και ενημερωτικής φύσης. Παράλληλα με την προβολή των ταινιών πραγματοποιούνται συζητήσεις με ερωτοαπαντήσεις μετά την προβολή των ταινιών, συζητήσεις πάνελ, εκδηλώσεις εικονικής πραγματικότητας, έργα με κοινωνικό αντίκτυπο, προβολές για σχολεία ενώ υπάρχει και η πλατφόρμα East Doc για την κινηματογραφική βιομηχανία Το «One World» διανέμει ντοκιμαντέρ, παρέχει βοήθεια σε νέα φεστιβάλ (π.χ. στη Νικαράγουα, την Κόστα Ρίκα, το Χονγκ Κονγκ), επικεντρώνεται σε άτομα με αναπηρίες ενώ διοργανώνει προβολές ντοκιμαντέρ και στις Βρυξέλλες.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Η Katarzyna εργάζεται στην εταιρεία παραγωγής ταινιών «Gutek Film» από το 2013, όπου είναι υπεύθυνη για τον σχεδιασμό και την επίβλεψη όλης της διαδικασίας κυκλοφορίας όλων των ταινιών της εταιρείας, από τον καθορισμό και την εκτέλεση του προϋπολογισμού μέχρι τη συνολική διανομή, το μάρκετινγκ και τις στρατηγικές δημοσίων σχέσεων για κάθε ταινία που κυκλοφορεί. Είναι υπεύθυνη για πάνω από 100 επιτυχημένες εκστρατείες ενημέρωσης του κοινού για ταινίες όπως Παράσιτα του Bong Joon-ho, Το σπίτι που έχτισε ο Τζακ του Lars von Trier, Το πορτραίτο μιας γυναίκας που φλέγεται της Céline Sciamma, Toni Erdmann της Maren Ade, Drive My Car του Ryusuke Hamaguchi, Παράλληλες Μητέρες του Pedro Almodóvar, Η ζωή συνεχίζεται του Mike Mills and Το τρίγωνο της θλίψης του Ruben Östlund μεταξύ άλλων. Γεννημένη το 1982, εργάζεται στην κινηματογραφική βιομηχανία τα τελευταία 17 χρόνια και ειδικεύεται στη στρατηγική μάρκετινγκ και διανομής. Ξεκίνησε την καριέρα της στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρσοβίας ως επικεφαλής της Υπηρεσίας Επισκεπτών. Αργότερα στράφηκε στη διανομή ταινιών στην Mañana, μια εταιρεία με έδρα τη Βαρσοβία που ειδικεύεται σε ταινίες από Λατινική Αμερική, Ασία και Αφρική. Ήταν υπεύθυνη για τις στρατηγικές μάρκετινγκ πολλών βραβευμένων ταινιών, ενώ ασχολήθηκε και με τον προγραμματισμό και την παραγωγή μιας σειράς εξειδικευμένων εκδηλώσεων όπως η Εβδομάδα Ισπανικού Κινηματογράφου, το Παγκόσμιο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ale Kino και το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Λατινικής Αμερικής. Το 2022, η Katarzyna δημιούργησε ένα νέο φεστιβάλ που ονομάζεται Konfrontacje Filmowe για την «Gutek Film». Στο φεστιβάλ προβλήθηκαν για πρώτη φορά μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες από την επερχόμενη σεζόν σε 24 κινηματογραφικές αίθουσες σε 18 πόλεις της Πολωνίας. Η Katarzyna πιστεύει ακράδαντα στο καλλιτεχνικό σινεμά και τα τελευταία χρόνια αναζητά νέους τρόπους για την προώθηση ταινιών, συνδυάζοντας δοκιμασμένες μεθόδους — συνεργασία με γνωστές εταιρείες, ιδρύματα και άτομα, καθώς και ειδικές θεατρικές εκδηλώσεις — με μια σύγχρονη, αναλυτική, βασισμένη σε δεδομένα προσέγγιση.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Ο Joan Sala είναι κάτοχος πτυχίου στην οπτικοακουστική επικοινωνία και διπλώματος στη διαφήμιση. Από το 2008 εργάζεται στην πλατφόρμα VOD Filmin, επί του παρόντος ως συνεπικεφαλής αγορών, υπεύθυνος προγραμματισμού και αρχισυντάκτης. Το 2010 ήταν βοηθός σκηνοθέτη και υπεύθυνος προγραμματισμού του νεοσύστατου φεστιβάλ του Filmin, του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Atlántida Mallorca. Από το 2020 ο Joan είναι επίσης υπεύθυνος προγραμματισμού στο Ιβηροαμερικανικό Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ουέλβας, ενώ εργάζεται και ως κυνηγός ταλέντων στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Χιχόν. Εργάζεται επίσης ως λέκτορας σε διάφορα πανεπιστήμια και κινηματογραφικές σχολές.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Η Saulė Savanevičiūtė είναι Λιθουανή πρέσβειρα των Βραβείων Κοινού Lux και του προγράμματος «27 Φορές Σινεμά». Σπουδάζει Φιλοσοφία στο Πανεπιστήμιο του Βίλνιους, συνδέοντας τη φιλοσοφική της αντίληψη με τα πεδία των οπτικών θεωριών, της φιλοσοφίας του κινηματογράφου και των φεμινιστικών θεωριών. Η μεγάλη ποικιλία διεπιστημονικών καλλιτεχνικών πρακτικών και προσωπικών έργων της, σε συνδυασμό με την επαγγελματική της πείρα σε διεθνή πολιτιστικά φεστιβάλ και ιδρύματα σύγχρονης τέχνης, την οδήγησαν να ασχοληθεί με τον κόσμο του κινηματογράφου εις βάθος. Από τότε που έγινε μέλος του προγράμματος «27 Φορές Σινεμά», η Saulė ασχολείται και με άλλα κινηματογραφικά φεστιβάλ καθώς συνεργάζεται με το τμήμα «Giornate degli Autori» του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, το Kino Pavasaris (Βίλνιους, Λιθουανία) και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρέικιαβικ (Ισλανδία).

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Η Claudia Tronnier σπούδασε Συγκριτική Θεολογία, Νέα Γερμανική Λογοτεχνία, Ινδολογία και Μέσα Ενημέρωσης στο Marburg της Γερμανίας. Έγραφε κριτικές ταινιών για διάφορα μέσα μαζικής ενημέρωσης τη δεκαετίας του 1980 προτού γίνει ελεύθερη συνεργάτης στο δημόσιο ραδιοτηλεοπτικό οργανισμό Second German Television (ZDF) στο Mainz το 1990. Εκεί εργάστηκε στο τμήμα ταλέντων «Das Kleine Fernsehspiel» ως υπεύθυνη παραγγελίας ταινιών μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ και διαφόρων ειδών πειραματικών ταινιών. Το 2008 διορίστηκε επικεφαλής του «Das Kleine Fernsehspiel». Κατά τη διάρκεια της θητείας της στο ZDF, παρήγγειλε μεγάλο αριθμό εγχώριων και διεθνών συμπαραγωγών, συμπεριλαμβανομένων αρκετών ταινιών από Τούρκους/Γερμανούς κινηματογραφιστές και κινηματογραφιστές με καταγωγή από ξένες χώρες. Δημιούργησε ένα πρόγραμμα για την υποστήριξη των γυναικών κινηματογραφιστών και είναι συνιδρύτρια ενός βραβείου για γυναίκες σκηνοθέτες, το SI STAR. Από την 1η Ιανουαρίου 2021 είναι επικεφαλής παραγωγών για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και μυθοπλασίας στην Arte G.E.I.E. Είναι επίσης μέλος της ομάδας προγραμματισμού και είναι υπεύθυνη για το συντονισμό, την επιλογή και τον προγραμματισμό όλων των προγραμμάτων μυθοπλασίας που προβάλλονται στα κανάλια Arte και Arte TV

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Ο Amitabh Vardhan έχει ένα ποικιλόμορφο επαγγελματικό υπόβαθρο με εμπειρία σε διάφορες χώρες, μεταξύ των οποίων είναι η Ινδία, οι ΗΠΑ, η Βουλγαρία, η Ρουμανία, η Σερβία, το Ηνωμένο Βασίλειο και η Βόρεια Μακεδονία. Διαθέτει μεγάλη πείρα στην προώθηση της επιχειρηματικής ανάπτυξης μέσω της καινοτομίας, της επέκτασης και των νέων συνεργασιών σε τομείς όπως η ψυχαγωγία, τα καταναλωτικά αγαθά, οι υπηρεσίες, η φιλοξενία και η ακίνητη περιουσία. Έχει συστήσει και ηγηθεί μεγάλων, διαλειτουργικών ομάδων προς την επίτευξη οργανωτικών στόχων, έχει δημιουργήσει αμοιβαία επωφελείς στρατηγικές συμμαχίες με διάφορους ενδιαφερόμενους φορείς και έχει αναπτύξει αποτελεσματικές στρατηγικές μάρκετινγκ που οδήγησαν σε αυξημένη προβολή και ανάπτυξη των εταιρειών στις οποίες εργάστηκε. Από το 2010, ο Amitabh είναι διευθυντής και διευθύνων σύμβουλος της Cine Grand DV ενώ από το 2003 έως το 2010 ήταν Διευθύνων Σύμβουλος της PVR Cinemas, της μεγαλύτερης αλυσίδας κινηματογράφων στην Ινδία.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Γεννημένος στις Κάτω Χώρες, ο Matthijs Wouter Knol είναι από το 2021 διευθύνων σύμβουλος και διευθυντής της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου. Είναι υπεύθυνος για την εκτελεστική διαχείριση, το όραμα και όλο τον σχετικό προγραμματισμό των τωρινών και μελλοντικών δραστηριοτήτων της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, όπως των ολοκαίνουριων προγραμμάτων ανάπτυξης κοινού και κινηματογραφικής εκπαίδευσης που συνδέονται όλα με τον ετήσιο Ευρωπαϊκό Μήνα Κινηματογράφου και τα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Η Maria Silvia Gatta προσχώρησε στο πρόγραμμα MEDIA της Ευρωπαϊκής Επιτροπής το 2003 και ασχολήθηκε με την αξιολόγηση του προγράμματος MEDIA+ και της υποστήριξης της διανομής.

Έπειτα από ένα χρονικό διάστημα στο εξωτερικό, από το 2019 εποπτεύει την υλοποίηση του σκέλους MEDIA του προγράμματος «Δημιουργική Ευρώπη» για την περίοδο 2021-2027 και ασχολείται με την πολιτική ευρωπαϊκής κινηματογραφικής κληρονομιάς.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής

Η Fatima Djoumer ξεκίνησε να εργάζεται στο δίκτυο Europa Cinemas το 1993 ως επικεφαλής διεθνών σχέσεων και εκδηλώσεων, και έχει διοργανώσει διαλέξεις δικτύου, προγράμματα ανάπτυξης κοινού και εργαστήρια καινοτομίας. Έχει επίσης εργαστεί στην ανάπτυξη του σήματος του δικτύου Europa Cinemas. Το Europa Cinemas είναι ένα δίκτυο κινηματογραφικών αιθουσών που υποστηρίζει την κυκλοφορία ευρωπαϊκών ταινιών εκτός της χώρας προέλευσής τους και προωθεί δραστηριότητες ανάπτυξης κοινού, με έμφαση στην τόνωση του ενδιαφέροντος των νέων για τις ευρωπαϊκές ταινίες.

Το δίκτυο διαθέτει 1 216 κινηματογράφους (με 3 131 αίθουσες προβολής) σε 738 πόλεις και 43 χώρες.

Επιστροφή στα μέλη της επιτροπής επιλογής